Apprendre la perspective pour dessiner : les bases
La perspective est une technique qui permet de dessiner en donnant l'illusion de profondeur, de distance et de volume. Elle est fondamentale pour réaliser des dessins réalistes et précis, que ce soit pour représenter des paysages, des bâtiments, des objets ou des personnages. Apprendre à dessiner en perspective est donc une étape indispensable pour tout artiste, débutant ou confirmé.
Les bases du dessin en perspective
La perspective repose sur trois éléments principaux : la ligne d'horizon, les points de fuite et les lignes de fuite. La ligne d'horizon représente le niveau des yeux de l'observateur et permet de définir la hauteur des objets dans le dessin. Les points de fuite sont les points où les lignes parallèles convergent, créant l'illusion de profondeur. Les lignes de fuite sont les lignes qui partent des objets pour rencontrer les points de fuite.
Pour commencer à dessiner en perspective, il est conseillé de tracer une ligne d'horizon au milieu de la feuille, puis de tracer les points de fuite sur cette ligne. Ensuite, il suffit de dessiner les lignes de fuite à partir des objets à représenter, en veillant à ce qu'elles convergent vers les points de fuite.
Les règles pour dessiner en perspective
Pour bien dessiner en perspective, il est important de respecter certaines règles qui permettent d'obtenir un dessin réaliste et cohérent :
- Les objets qui sont éloignés de l'observateur doivent être dessinés plus petits que les objets proches.
- Les lignes horizontales des objets situés en hauteur doivent être inclinées vers les points de fuite correspondants.
- Les lignes verticales des bâtiments doivent être dessinées parallèles entre elles et inclinées vers le point de fuite central.
- Les cercles et les ellipses doivent être dessinés en perspective, c'est-à-dire avec un axe incliné vers le point de fuite.
Les ressources pour apprendre la perspective
Il existe de nombreuses ressources en ligne pour apprendre la perspective et progresser en dessin :
- Les vidéos Youtube sont une source précieuse d'informations et de tutoriels sur la perspective. On peut citer notamment la chaîne Draw with Jazza, qui propose des vidéos de cours en ligne gratuits sur diverses techniques de dessin, dont la perspective.
- Les sites spécialisés dans le dessin, comme Apprendre à dessiner ou Dessin créatif, proposent des guides complets sur la perspective, avec des explications claires et des exemples concrets.
- Les livres de dessin sur la perspective sont également très utiles pour approfondir ses connaissances et découvrir de nouvelles techniques. On peut citer par exemple "La perspective en dessin" de David Chelsea ou "Perspective drawing handbook" de Joseph D'Amelio.
Les exercices pour progresser
Pour progresser en dessin et maîtriser la perspective, il est conseillé de faire régulièrement des exercices pratiques :
- Dessiner des cubes, des cylindres et d'autres formes simples en perspective, en variant les angles de vue et les positions des points de fuite.
- Dessiner des bâtiments en perspective, en utilisant les règles de la perspective pour dessiner les portes, les fenêtres et les toits.
- Dessiner des paysages en perspective, en utilisant la ligne d'horizon pour créer une impression de profondeur et en dessinant les arbres, les montagnes et les nuages en perspective.
En pratiquant régulièrement ces exercices, on peut progresser rapidement en dessin et maîtriser la perspective pour réaliser des dessins impressionnants et réalistes.
En résumé, apprendre la perspective est une étape cruciale pour tout artiste qui souhaite améliorer son dessin et créer des images réalistes et cohérentes. En utilisant les techniques et les ressources présentées dans cet article, chacun peut progresser en dessin et atteindre ses objectifs artistiques.
Sources :
Apprendre à dessiner en perspective peut être une tâche intimidante pour ceux qui sont nouveaux dans le monde de l'art. Cependant, avec quelques conceptes clés et un peu de pratique, vous pouvez rapidement maîtriser les fondamentaux de la perspective.
La perspective est fondamentalement la représentation d'un objet en trois dimensions sur une surface plane, mais il y a quelques concepts clés à comprendre. La ligne horizontale représente le plan du sol et tous les objets s'étendent à partir de là. Les lignes verticales représentent le front ou la face des objets. La ligne de fuite est une ligne qui commence à l'horizon et converge vers un point sur une ligne verticale pour suggérer la profondeur. Les objets dans le lointain seront plus petits et leur forme sera altérée par la distance.
En utilisant ces principes fondamentaux, il est temps de s'asseoir et de commencer à dessiner. Commencez par un croquis à main levée et ajustez les proportions pour ajouter une perspective. Lorsque vous êtes satisfait de vos proportions, ajoutez des couleurs et des nuances pour ajouter de la profondeur à votre croquis.
Une fois que vous avez maîtrisé la perspective, vous serez en mesure de créer des images à trois dimensions impressionnantes qui vous permettront de créer des chefs-d'œuvre encore plus impressionnants. Mais ne vous inquiétez pas si vous n’obtenez pas des résultats parfaits du premier coup! La pratique fera de vous un pro et, avec un peu de patience, vous pourrez créer des images à trois dimensions spectaculaires.
J'ai personnellement trouvé la perspective très gratifiante une fois que ...